Pinapalitan ng Artist na Ito ang Mga Character Sa Mga Sikat na Pinta na May Mga Character na Pop Culture



Si Andrea Tamme, isang Canadian digital artist na kilala bilang Lothlenan sa social media, ay gumamit ng kanyang mga kasanayang pansining upang lumikha ng isang natatanging proyekto - kumuha siya ng ilang kilalang mga klasikong kuwadro na gawa at muling binago ang kanilang pangunahing mga karakter bilang iba't ibang mga icon ng pop culture!

Si Andrea Tamme, isang Canadian digital artist na kilala bilang Lothlenan sa social media, ay gumamit ng kanyang mga kasanayang pansining upang lumikha ng isang natatanging proyekto - kumuha siya ng ilang kilalang mga klasikong kuwadro na gawa at muling binago ang kanilang pangunahing mga karakter bilang iba't ibang mga icon ng pop culture!



Naisip ng artista ang ideya para sa seryeng ito habang pinag-aaralan ang pagpipinta ni Thomas Gainsborough na pinamagatang 'Mr. at Mrs Andrews '. Napagpasyahan niyang magdagdag ng nakakatawa na pagpipinta sa pagpipinta sa pamamagitan ng pagpapalit ng isa sa mga tauhan sa Lemongrab - isang nakakatawang karakter na hysterical mula sa serye ng cartoon na 'Adventure Time'. Ang mga kaibigan ni Andrea ay agad na umibig sa ideyang ito at kalaunan ay ginawang serye ng artist ang buong bagay.







Suriin ang mga klasikal na kuwadro na ginamit ni Andrea sa gallery sa ibaba!





Karagdagang impormasyon: lothlenan.tumblr.com | Instagram | h / t: Bored Panda

Magbasa pa

# 1 Babae na May Isang Parasol (Claude Monet) Bilang Chu Totoro





Pinagmulan ng imahe: Lothlenan



Ang babae at bata sa kaliwang pagpipinta ay si Madame Monet, asawa ng pintor, at ang kanilang anak, na kaswal na namamasyal. Bagaman maaaring ito ay hitsura ng isang simpleng pagpipinta ng langis sa unang tingin, maraming disguised na simbolismo: Ang parasol, belo ni Madame Monet, at ang damit ay nagpapahiwatig ng kanyang katayuan, kahit na ang pamilya ay hindi mayaman sa panahong iyon. Ang parasol ay maaari ding maunawaan bilang isang simbolo ng proteksyon.

H / t: tripimprover.com



hindi na sinasabi ng mga meme ng gupit

# 2 Self-Portrait With His Daughter (Élisabeth Louise Vigée Le Brun) Bilang Neo Queen Serenity And Small Lady





Pinagmulan ng imahe: Lothlenan

Inilalarawan ng pagpipinta ang sarili ni Vigée Le Brun kasama ang kanyang anak na si Julie. Ang isang mahalagang bahagi ng pagpipinta ay ang pagiging malapit ng dalawang paksa - halos lumitaw sila bilang isa. Nakalulungkot, ang pamilya ay dumaan sa ilang mga paghihirap, lalo na sa panahon ng kanilang mga araw sa Russia ngunit muling nagkasama bago ang malubhang pagkamatay ni Julie noong 1819.

H / t: theartstory.org

# 3 The Kiss (Gustav Klimt) As Sophie And Howl

saan ako makakabasa ng black clover manga

Pinagmulan ng imahe: Lothlenan

Ang Kiss, isang pagpipinta ng langis ng pintor ng Austrian na si Gustav Klimt, ay pinalamutian ng dahon ng ginto at pilak at sa kabila ng mga paksa na lumilitaw na sakop, maraming mga manonood ng oras ang nakakita dito bilang 'pornograpiya'.

H / t: gustav-klimt.com

# 4 Ang Swing (Jean-Honoré Fragonard) Bilang Rose Quartz

Pinagmulan ng imahe: Lothlenan

Ang 'The Swing' ni Jean-Honoré Fragonard ay malawak na itinuturing na isa sa mga pinaka-iconic na kuwadro na gawa noong panahon ng Rococo. Inilalarawan nito ang maybahay ng Baron de Saint-Julien na nakikipag-swing sa kanyang asawa habang ang kanyang kasintahan ay nagtatago sa mga palumpong at sa panahong iyon ay itinuturing na isang talinghagang sekswal. Ang nawalang sapatos ay mayroon ding kabuluhan - sumasagisag ito sa pagkawala ng pagiging inosente.

H / t: theartstory.org

# 5 The Scream (Edvard Munch) Bilang Rick And Morty

Pinagmulan ng imahe: Lothlenan

Ang 'The Scream' ni Edvard Munch ay isang pagpipinta na nakilala ng karamihan sa atin. Ang sumisigaw na pigura ay sumasagisag sa pagkabalisa ng modernong tao. Ang artist mismo ay kailangang makaranas ng katulad na bagay nang siya ay naiwan ng kanyang dalawang kasamahan na nakikita sa likuran, ngunit ang pigura sa pagpipinta ay hindi dapat maging katulad ng Munch mismo.

H / t: edvardmunch.org

# 6 Le Printemps (Pierre Auguste Cot) Bilang Princess Bubblegum At Marceline

Pinagmulan ng imahe: Lothlenan

Ang 'Le Printemps' ni Pierre Auguste Cot ay nasa kalagitnaan ng ika-19 na siglo na pagpipinta ng langis-sa-canvas, na naglalarawan sa isang mag-asawa na nasisiyahan sa isang romantikong araw sa swing. Ang artist ay inspirasyon ng Neoclassicism at Romanticism at kilalang-kilala sa kanyang senswal na likhang sining.

H / t: art.com

# 7 Ang Accolade (Edmund Leighton) Bilang Link At Princess Zelda

Pinagmulan ng imahe: Lothlenan

Ang pagpipinta ng British artist na si Edmund Leighton na 'The Accolade' ay naglalarawan nang eksakto kung ano ang iminumungkahi ng pangalan - ang seremonya ng accolade, kung saan ang isang sundalo ay naitaas sa ranggo ng isang kabalyero. Ang masalimuot na pagpipinta ng artist ay malapit na nakatuon sa mga damit na isinusuot ng mga paksa at ang kanilang mga malinaw na kulay.

H / t: art.com

# 8 Bilis ng Diyos (Edmund Leighton) Bilang Prinsesa Zelda At Link

mga larawan ng pinakamatandang puno sa mundo

Pinagmulan ng imahe: Lothlenan

Ang pagpipinta ni oil-on-canvas ni Edmund Leighton na 'God Speed' ay naglalarawan ng isang kabalyero na lalabas sa labanan habang nagpaalam ang kasuyo. Ipinakita sa kanya ang pagtali ng isang sintas sa kanyang braso - isang simbolo ng luch sa mga oras na iyon.

H / t: artworkonly.com

# 9 Portrait Of Louis XIV (Hyacinthe Rigaud) Bilang Ice King

mahal kita parang biro

Pinagmulan ng imahe: Lothlenan

Ang larawan ni Louis XIV, na ipininta ng pinturang Pranses na si Hyacinthe Rigaud, ay kinomisyon ng hari, na nais tuparin ang kanyang apo para sa isang personal na larawan. Ito ay dapat na isang regalo para kay Philip V ng Espanya ngunit ito ay napakapopular sa korte at napagpasyahan na huwag itong ipadala.

H / t: louvre.fr

# 10 Girl With A Pearl Earring (Johannes Vermeer) Bilang Princess Peach

Pinagmulan ng imahe: Lothlenan

Ang 'Girl With A Pearl Earring' ni Johannes Vermeer ay isa pang iconic na pagpipinta na nakilala ng karamihan sa atin. Inilalarawan nito ang isang batang babae na may isang hikaw ng perlas at hindi pangkaraniwang para sa pintor tulad ng madalas niyang pintura ng mga taong gumagawa ng pang-araw-araw na gawain.

H / t: britannica.com

# 11 Joan Of Arc (Charles-Amable Lenoir) Bilang Jeanne D’arc

Pinagmulan ng imahe: Lothlenan

Maraming mga artista ang naglarawan kay Joan ng Arc sa kanilang mga likhang sining - tulad ng pagpipinta na ito ni Charles-Amable Lenoir. Kahit na hindi suportado ng mga magulang ng artista ang kanyang pagnanais na maging isang pintor, hindi ito pinigilan na maging isang master ng pag-aaral at kalaunan ay isang guro sa isang sekundaryong paaralan. Nag-debut siya sa Paris Salon noong 1887 at nagpatuloy na ipakita doon sa buong buhay niya. Nakalulungkot, sa kanyang mga huling taon, ang mga kuwadro ng artista ay itinuturing na 'wala sa uso'.

# 12 G. At Gng. Andrews (Thomas Gainsborough) Bilang Ang Earl Ng Lemongrab At Lady Lady Lemongrabs

Pinagmulan ng imahe: Lothlenan

gate: jieitai kanochi nite, kaku tatakaeri season 3

Si Thomas Gainsborough na ‘Mr. At si Gng. Andrews 'ay isang oil-on-canvas na pagpipinta ng artista na nilikha noong 1748. Ito ay isang hindi pangkaraniwang komposisyon para sa oras dahil maraming pansin ang binigay sa tanawin.

H / t: nasyonal gallery.org.uk

# 13 Mona Lisa (Leonardo Da Vinci) bilang Tina Belcher

Pinagmulan ng imahe: Lothlenan

Ang 'Mona Lisa' ni Leonardo da Vinci ay dapat na maging pinaka-iconic na pagpipinta na nilikha kailanman - at ang pinakamahalaga rin. Inilalarawan nito ang isang batang babae, na ang ngiti ay pinupuri pa rin ng mga tao saanman, sa harap ng isang mabundok na tanawin. Sinasabi ng ilang mga tao na ang pagpipinta ay nakakuha ng labis na pansin dahil ang pintor ay nagawang makuha ang kaluluwa ng paksa nito.

H / t: leonardodavinci.net